Suite Norteña

Rosa Incaica - Orquesta de Camara UCASAL (Dir. Jorge Lhez)

This CD contains the first recording of Eduardo Falú's "Suite Norteña" for guitar, flute, horn and strings and an arrangement for voice, guitar and string orchestra of the song cycle "Flores Argentinas" by Carlos Guastavino, with texts by León Benarós.

Este CD contiene la primera grabación de "Suite Norteña" de Eduardo Falú para guitarra, flauta, corno y cuerdas y un arreglo para voz, guitarra y orquesta de cuerdas del ciclo de canciones "Flores Argentinas" de Carlos Guastavino, con textos de León Benarós.

LINER NOTES/NOTAS DE LA GRABACION The "Suite Norteña" for guitar, flute, horn and strings was written in 1994, together with the "Suite Argentina" (recorded in 1972 with the Camerata Bariloche), stands as one of the two monumental works by Eduardo Falú for guitar and orchestra. In an original popular expression of masterful compositional inspiration, the guitar constantly plays and dialogues with the orchestra throughout its four movements – Chamamé, Chacarera, Zamba and Vidala chayera, which are all traditional Argentina folk music forms.

In this piece, Falú created themes with melodic cells or songs that are then developed by other instruments; he suggests and delicately blends rhythmic patterns; and shines with a virtuosic "solo cadenza" in the Vidala chayera, creating variations on the previous themes. Maestro José Bragato wrote the orchestration.

Flores Argentinas

The Latin American Art Song is very rich throughout the continent and the songs, influenced by the musical traditions of each region and country in particular, reach the heights of the great Lieder composers. Carlos Guastavino (1910-2000), from the Northeast province of Santa Fe, is known as the Schubert or Fauré of Argentina, having composed more than 200 songs for voice. Celebrated for the beauty of his melodies, spun with such simplicity, Guastavino’s music is influenced by the rhythms and musical forms of the Argentine rural folk music. Through his long life, he maintained his identity as a classical composer with his own particular harmonic sonority.

The texts that Guastavino selected for his songs reflect the beauty and simplicity of his melodies. The famous poet Leon Benarós (1915-) collaborated often with Guastavino and from their work together, emerged “Flores Argentinas”, a cycle of 12 songs about different native flowers from around the country. The poetry and music evokes the botanical beauty and characteristics of each flower, from the heights of the Andes Mountains to the plains of the Pampas. The songs, originally for voice and piano, lend themselves very naturally to the guitar, an instrument capable of bringing out the folk elements that the songs evoke.

Listening to "Flores Argentinas"…allows us to truly hear and to envision the infinite images that emerge from within ourselves – the words and sounds, the colors and timbres, the arrested sighs and suspended cadences, the fluttering air and rhythm…

At the centennial of Carlos Guastavino’s birth, this recording pays tribute to the flowers that dress and perfume the soil of his country, from the high mountains of the Andes to the Pampas plains.

La “Suite Norteña” para guitarra, flauta, corno y cuerdas fue escrita en 1994. Forma parte, junto a la “Suite Argentina” (grabada en 1972 junto a la Camerata Bariloche), de las dos obras monumentales de Eduardo Falú para guitarra y orquesta. En sus cuatro movimientos – chamamé, chacarera, zamba y vidala chayera – la guitarra juega y dialoga permanentemente con la orquesta en un original lenguaje popular de alto vuelo compositivo.

Inaugura temas con células de líneas melódicas o de canto que a continuación desarrollan los demás instrumentos, sugiere y esfuma delicadamente diseños rítmicos, y hasta luce un virtuosístico “solo cadenza” en la Vidala Chayera con variaciones sobre los temas ya expuestos.

La orquestación fue realizada por el Maestro José Bragato.

El arte de la canción de cámara es muy rico en toda Latinoamérica y las canciones, influenciadas por las tradiciones musicales de cada región y país en particular, alcanzan los estándares de los grandes compositores de Lieder. Carlos Guastavino (1910-2000), de la provincia de Santa Fé es conocido como el Schubert o Fauré de Argentina habiendo compuesto más de 200 canciones para canto, en la mayoría de los casos, acompañado por piano. Aclamado por la belleza y simplicidad de sus melodías, su música está influenciada por los ritmos y formas del folclore rural argentino. A través de su larga vida mantuvo su identidad como compositor clásico y su particular sonoridad armónica.

Los textos que Guastavino utiliza en sus canciones reflejan, como las melodías, simplicidad y belleza. El famoso poeta León Benarós (1915-) colaboró frecuentemente con Guastavino y de este trabajo en conjunto surgió Flores Argentinas, un ciclo de 12 canciones acerca de diferentes flores nativas del país. La poesía y la música se funden en un discurso que evoca las diferentes regiones de Argentina, desde las altas montañas de los Andes hasta las planicies de la Pampa. Si bien las canciones están escritas originalmente para canto y piano; la guitarra, como instrumento capaz de realzar lo folclórico que las canciones evocan, es perfectamente apta para realizar el acompañamiento.

Escuchar “Flores Argentinas”… escuchar y permitirnos surgir de nosotros mismos las imágenes infinitas que nos sugieren las palabras y los sonidos, los colores y los timbres, los suspiros detenidos y las cadencias suspensivas, el aire abanicado y el ritmo… A cien años del nacimiento de Carlos Guastavino, la presente edición discográfica le rinde un homenaje a las flores que visten y perfuman el suelo de su país desde las altas montañas de los Andes hasta las planicies pampeanas.

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